中国山水画的山石技法

山石是山水画的主体.是画好山水画的关键。商人讲“石为山之骨”,故有“画山先画石”之说。画山石要掌握主要效法,这是非常至要的。8.山水画取景有“三远法”,即:深远、高远和平远。“王远法”是以不同视点位置观察所形成的透视变化,是传统山水画取景的基本法则,也是传统山水顾构图的基本方法。
山石是山水画的主体.是画好山水画的关键。商人讲“石为山之骨”,故有“画山先画石”之说。
1.古人讲“历分:二面”,只有颇出二面,才能表现山水画的结构和立体感。在画石的—面时,要运用黑白对比关系。处理好阴阳而。一般是上:白下黑、左白衡黑或六穴左黑,也有两边黑个间白的。这就需要加效。即破下刁;破之、破友不被右或被省不被左。如两边加破。也要有多有少,不能平均—样。
2.测石要积聚适灾。如喇而卜需较多的石头。不能大小—样,也木能分散排列。要有大有小、有聚有散;要大问小、小间大将人的经验是:近山处。大行间小石;近水处闭碎石多,放为小石问大村。
3.表现山石纹理形念的技法而勾、效、擦、染和点。是历代颐家对内然界山石的仔细观察。石断发现.总结比是传统技法中的精华。在山水画的创作中发挥了盈要作用。具有很大现实的指导意义。勾就是用墨线勾石外轮廊、石内纹理,勾时用笔:要帧挫有力,用中锋、侧锋均可。可1:笔(含水逐少)勾为好。能显示人的坚硬质感。破是在勾好石纹的阴暗处,用笔加以破所,使石形农观出立体感。破不是一遍就可完成的,可先淡后浓,可半干即效,也可全干再级。破时可用破墨,也可用积墨。这要看画面需要、个人习惯和手法而定。
擦是指用半于笔在效的画面上擦土:一层黑色,以增加顾面的深厚程度。但效有笔痕,擦没有笔痕。只有深浅的色度。染是用淡墨水渲染,进一步加强深山石的立体感和深厚感。但也要讲笔法,不能平涂。染时可留空白及飞白,也可采用以淡破浓的方法,使已画的墨色增加柔和气氛。点是指点苔,可使枯燥的岩石顿时增添生机。—般是待画面全干后再点,也可在半干半湿时点,也可边破边点。如勾放丛历俱好,可不点苔。点苔以简为宜。
4。画山石要掌握主要效法,这是非常至要的。古人画山石创造了许多效法,如披麻骸、斧劈放、解索被、折带破、荷叶破、米破、乱柴破和云头效等。在众多的效法中,尤以斧劈效和披麻瓣最为盈要。斧劈钡多用于石头山。披麻破多用于:土省心。其他效法大多是这两种效法派生出来的:披麻歌派生出长披麻破、短披麻破、解索效、荷叶破、云头破等;斧劈敲派生出大斧劈破、小斧劈破、折带敲等。练习者不必样样都学,把最重要的、最基本的学好。其他派少的效法自然触类旁通。传统效法可学习俗鉴,但不能束缚自己。要农大自然中去观察、感受,加深对各种效法的理解.并根据实际情况灵活运用。同时。还要去发现探索新的表现力“法。
5.在山水画中各种墨法的运用也很盈要。“用墨技法”巾。巴对各种墨法作了介绍,不同的墨色产生不同的艺术效果。如破器法使墨色浓淡互相渗透掩映,滋润苍翠;积缀法爸润浑厚;泼墨法酣畅淋漓,气势豪放。
6.画山先要取势。先网出山的大体轮廓。从大处着眼,不要把许多碎万积为大山,要放齐—‘典杂乱的东西。要远观山势,以势为主,效法、结构都要服从于势。
7。画旷首先要明白山的部位和结构。山有山头、山面、山背、山脊、山肩、山腰、山脚。山的最高处为山头。反面为山背,正面为山面,旁边为山肩,联结处为山脊,最’厂为山脚,中段为山腰。山存峰,有峦,形势峻拔者为峰,低矮较圆的山头为峦。群山高大者为主峰,围绕着主峰高矮不一的山峰谓之群峰。主峰、群峰要乃:相照应。形成整体。山水画有主体,文体之山块大,其他无数山峰环抱主山蜂。—蛹画有了主体,就可避免凌乱。连绵不断的山有脉,在迂回曲折的走向中,山的脉络要显尔出来。
8.山水画取景有“三远法”,即:深远、高远和平远。自山前而窥山后,谓之深远;自山下而仰视山颠,谓之高远;白近出而望远八,谓之平远。“王远法”是以不同视点位置观察所形成的透视变化,是传统山水画取景的基本法则,也是传统山水顾构图的基本方法。“深远”适于表现渐高、渐远山势的重叠连绵;“高远”适于表现近视、仰视山势的突冗高耸;“平远”适于纵深山势的一望无际。这种不固定在一个视点,而在多个视点上的取景方法,不仅能够表现高、深、平的感受,而且还能体现不同的意境。表现对高、深、平友传统的山水画中常常用各种手法。“欲其高,当以泉高之”,“欲其深,当以云深之”,“欲其平,当以烟平之”,就是利用泉、烟、云的烘托。增强对“三远”的感受,同时也半富厂画面情调,深化了意境。

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