2011年，是辛亥革命100周年。在当年的6月11日，一台以辛亥革命为题材、展现时代风云突变的“飓变——老凤祥之夜大型评弹主题晚会”在上海上演。
晚会冠以老凤祥之名，并不仅仅因为老凤祥出资赞助，更因为老凤祥全程关注、精心策划、协调组织。集合了多名评弹艺术家的心血结晶，7段原创评弹大戏，这场老凤祥与文化事业的联袂演出，抓住了百年一遇的历史机遇，体现了民族品牌的社会价值取向及强烈的社会责任感。
扶持文化事业
出于企业的社会责任感，老凤祥多年来陆续赞助文化事业。从单纯“出钱”，到“出钱又出力”，老凤祥对文化事业的扶持，比别家企业更深入、更超前。
正如评弹，是中华戏剧中的一朵奇葩，被誉为东方明珠。然而近几年，评弹这一格调高雅的民族艺术却面临窘境。“老凤祥起源于上海，评弹发祥在苏州、发展在上海，两者有缘。更何况，老凤祥有许多戏曲爱好者，我们更应扶持。”老凤祥痛惜之余，感到责无旁贷。他们认为，原创力是文化的命脉，有了原创精品，民族戏曲才能持续发展。
原创才有生命力
时逢辛亥革命100周年，如何纪念、展现这样一场波澜壮阔的革命？老凤祥想到了评弹。从年初起，他们就集结评弹界精英人士启动了专场策划。专场制作人、评弹名家之子朱一鹤认为，辛亥革命给中华民族带来的深刻变革，底层民众的生活如服饰、发型、风俗都有变化，有大书特书的空间。
于是，苏浙沪三地的老中青三代评弹艺术家，开始了艰苦却又有突破性的创作。整个创作、演出团队阵容强大，甚至还邀请了北大历史系高材生对史实部分进行把控。最终7个原创作品诞生，包括《雪压紫禁城》《阿Q与吴妈》《国父改装》《觉民遗书》《飓变》《宝刀歌》《宋府风波》等。
两大“非遗”联手
演出当天，下着瓢泼大雨，但上海天蟾逸夫舞台座无虚席。将近3小时演出，没有一个段子是老调重弹。赵开生、秦建国、黄海华等评弹艺术家演出精彩，观众听得如痴如醉。观众中还有辛亥革命参加者的后代，看着、听着，留下了激动的泪水。演出结束后，掌声经久不息。
金饰与评弹，一个是民族传统工艺领域的“非遗”瑰宝，一个是民族传统艺术舞台上的“非遗”珍品。两者借纪念辛亥革命之机跨界联手，不仅首次用原创方式展现这一风云巨变，也表现了“老凤祥”这一百年品牌在扶持民族传统艺术上的决心，更凸显了“老凤祥”作为中国知名企业的社会担当，被传为佳话。