简介

许多艺术家缺乏基本的技能和框架，无法在快速变化中保持清醒。尽管他们做出了最大的努力，但他们发现自己很快就被快速发展环境中的困难所淹没。

学校训练你坐下来，闭嘴，适应，并顺从地回答他们的问题，但从此之后不会再起作用，如果你想在这个新时代取得成功，你需要学习如何站起来，大声说话，有所作为，并开始提出更好的问题。这个简短的指南旨在给你一些原则和框架，你可以用它们来驾驭这个不断变化的世界。

关于市场营销的简短说明

如果人们不知道你的艺术作品的存在，他们就无法购买。如果人们不知道你是谁，不知道你做了什么，那么作为一个艺术家是不可能成功的。因此，你必须利用你所掌握的所有工具进行沟通，然后才能引起人们的兴趣，进而转化为销售。

人们为什么要购买NFT？

让我们从最基本的问题开始，但很少有人回答；为什么人们会购买NFT？好吧......就像有人可能会买一个亮黄色的电钻一样的原因。如果这没有意义，让我解释一下。人们买一个亮黄色的电钻是为了在墙上打一个洞。换句话说，人们想要的不是电钻，而是它能打出的洞。

亮黄色的电钻是达到目的的一种手段。

只是，没有人真的想要在墙上开个洞。我们仍然可以挖得更深。他们真正想要的是能上墙的架子。不......他们真正想要的是当他们看到自己的工作空间整洁而不杂乱时的感觉。当他们知道自己的工作空间干净整洁、井然有序时，他们会感到心灵的平静和满足。

或者，当他们在社交媒体上向同龄人展示他们的新工作空间时，他们可能会得到地位的提高，以及钦佩和联系的感觉。

人们并不想要亮黄色的电钻。相反，他们想要的是心灵的平静、安全，他们想要的是被尊重的感觉。感情--这就是他们要买的东西。一个无聊猿游艇俱乐部，一个塑料动漫人物，和一个亮黄色的电钻，都是出于非常相似的原因购买的。

人们买东西是为了东西会给他们带来什么感觉。对地位、联系和情感的渴望。在其核心，我们卖的是感情。

让我们快速检查一下销售的另一个基本部分；货币，什么是货币？货币是代币化的价值。

货币的发展是一个重要的问题--每次你想进行交易时，拖着你的牛和财物到处跑是很不方便的。如果你只有一头牛，但你想用价值低得多的东西进行交易；例如一条小鱼，怎么办？

于是我们把牛的价值分化和代币化，以方便人类的价值交换。一头牛现在值50个贝壳。代币化的价值开始演变。贝壳演变为硬币，硬币演变为纸币，快到今天，我们现在有各种货币，如以太坊和FIAT现金。

但什么是价值？我们仍然可以从进一步的退步中获益。价值是一个抽象的概念；是价值交换中的人类欲望和情感的代表。

因此，货币，是代币化的人类情感。我们出售情感，而我们获得象征性的情感作为回报。

在其核心，销售是关于情感的转移。

值得思考的是DeFi（去中心化金融）是文化中人类情感自由流动和交换的基础设施吗？高摩擦、高度集中、腐败的货币系统对一个文化中的情感景观有什么影响？

停止向秃头男子出售洗发水

这里的教训是简单而明显的；永远不要试图向一个人推销他们不想要也不需要的东西。经常可以看到一个三维艺术家试图向一个动漫收藏家推销他的三维佩佩。或者，动漫艺术家向收藏家兜售她的艺术，而收藏家的品味却截然不同。这不仅仅是可怕的无效，它还预示着自私和明显缺乏尊重和同情。当你试图把你的洗发水卖给秃头男人时，你没有认识到收藏家也是人。

其他人有他们自己独特的品味、需求和愿望。有有限的时间、注意力和资源可以花费，在把他们当作只是一个钱袋的时候，你把他们物化和非人化了。

不要再试图向所有人推销--如果你真的在推销任何人都可以购买的东西，你很可能在推销卫生纸或其他任何人都会购买的廉价日常商品，不要把你的艺术当作卫生纸--开始以尊重和同情的态度对待你的艺术，以及其他人。

不要再向秃头推销洗发水，切记。

有一个古老的故事，最好的推销员可以把冰卖给爱斯基摩人。虽然这可能是真的，但这种操纵方式是不可持续的。你的观众并不是为了你或你的艺术而在那里--他们在那里只是因为他们被操纵了。他们往往第二天就走了，因为他们一开始就不关心你或你的作品。更重要的是，这种操纵是自私的，贪婪的，缺乏诚信。

要学会做自己，永远不要操纵也不要假装成别的东西。这样，你所吸引的人是为你而存在的，而不是你必须保持的一些表面形象。

'它是为谁准备的？' - 你的 '最小可行受众'

与自私的大众营销方法相反的是，用同理心来理解你的作品到底是为谁而做。不要再寻求让你的作品被尽可能多的观众看到，而是要问；'我最小的可行观众是什么？我能够生存的最小的市场是什么？'

除非你能首先接受你的作品不会为大多数人服务，否则你将无法找到与作品真正为之服务的人联系的自由--这是一枚硬币的两面。

目标不是更多的追随者。目标是通过与你的工作所服务的人建立联系开始。寻求真正的人际关系，而不是无动于衷的大量追随者。

寻求捕获更多的心，而不是更多的眼睛。

通常情况下，你不需要数千或数百万的追随者就能成功。你只需要与正确的人联系--你的工作是为那些人服务的，忽略其他所有人并找到你的最小可行受众。

它是为谁准备？

寻求了解你的最小可行受众有很长的路要走：

他们想要什么？

他们相信什么？

他们信任什么？

他们的希望、梦想和恐惧是什么？

他们的时间都花在哪里？

他们会告诉他们的朋友什么？

Kevin Kelly 的这篇题为 '1000名真正的粉丝 '的文章，通过教他们关注 '最小可行受众 '的概念，十多年来一直帮助创意人谋生。

将销售与艺术分开

'我对作为谋生手段的艺术不感兴趣，但我对作为生活手段的艺术感兴趣'。

重要的是，永远不要把你的艺术价值与它的售价混为一谈--这些东西是分开的。在一个繁忙、嘈杂的市场中，我们很容易忽视什么是重要的，而被那些最耀眼、最突出的东西所干扰：销售和数字。

当从重要的事情上分心时，就很容易自我怀疑，当你的艺术不能像你看到的其他艺术那样获得销售或收入时，就会怀疑你的艺术是否很糟糕--在你的挫折感中，你开始对你的艺术做出妥协。

从长远来看，对金钱验证的需求只会伤害艺术过程，并阻止你做你最好的工作。要做你最好的工作，你需要把销售和艺术分开。如果你把这两者混为一谈，两者都会受到影响。把生意当作生意，把艺术当作艺术，作为一个艺术家，走中间道路往往是走向平庸的最快途径。

此外，以艺术的货币化程度来评判它是非常荒谬的。当一个朋友送你一件艺术品时，是否因为它没有被货币化而成为 '糟糕的、没有价值的艺术'？它往往是相反的；一个无价的、有价值的艺术姿态。我可以免费听佐藤俊介导演的维瓦尔第《冬》的最美诠释，但它是互联网上最精湛、最美的东西之一。

不计其数的因素可以并将影响销售；大多数甚至与艺术内容无关。有时，你可能还没有和正确的观众联系起来。有时，想买你艺术作品的人可能都在外面钓鱼，或者他们可能完全错过了公告。有时候，他们甚至不关心艺术；他们可能是想购买影响力、地位。

一般来说，最有价值的艺术品会被作为投资资产或地位的象征出售；这些东西往往与个别作品的艺术价值无关。(你根本就不是在卖艺术品。通常，出售的是一种人为的数字稀缺性--艺术家的数字签名。)

当然，毫无疑问的是，你可以在艺术品和销售之间建立联系。当你持续保持 '品牌'，紧跟潮流，并使艺术作品更广泛地吸引收藏家，你将有可能增加销售的前景。但要注意的是--中间道路是通往平庸的高速公路。车不应该放在马的前面，手段不应该成为目的。你应该利用你的工具和机会--而不是成为你的工具的工具。然而，大多数艺术家已经训练自己压制他们的艺术冲动，以适应更广泛的群体。

如果你经常妥协，你会开始希望人们在你的艺术让他们微笑时开始付钱。妥协得太频繁破坏了使你成为艺术家的生命奇迹。

艺术家的路线图

这里有一个傻瓜式的、供所有艺术家遵循的路线图......根本就没有! 如果有地图可循，就不会有艺术。艺术家创造变化，而真正的变化只发生在地图之外，成为一名艺术家就是在没有地图的情况下进行导航。

寻找一个有保障的、安全的和可预测的地图来遵循是可能性的结束，而不是它的开始。当你找到勇气拥抱未知，让事情发生，探索未知领域的时候，就是可能性开始的时候。创造性的行为是不可预测的，混乱的，这就是全部的意义，这就是创造。

矛盾的是，当寻找一个安全的、有保障的配方来遵循时，竞争总是处于极端水平--因为其他人也在这样做。整个社会的人都被训练成适合于盒子，服从命令，沿着相同的安全、可预测的老路行走。此外，在一个快速变化的环境中，这些盒子第二天就会过时；你能做的最冒险的事情进行创新。