小时候因为我妈妈发现我对画画这件事感兴趣，就让我开始学习画画；后因为小学成绩不佳，我妈更加在我绘画这条路上留了心；不料中学后，成绩突飞猛进，但对于绘画这件事，不想半途而废，一直坚持。
后因我爹妈的圈子对于考上美院附中觉得光荣（2000年是全国招生最多的一年，也只有100名额），在15年前超前让我走上了艺术之路。当所有人觉得我某天会成名成家，光宗耀祖的时候，我发现，我根本就不是画画的料。
2004年我放弃纯艺术，选择设计做为我大学的专业。但是附中四年的基础教育，对于我影响至关重要。
1.它让我认识到自己的能力。
2.它让我发现自己的兴趣。
以上说了一堆，才开始切入正题。
最近，加入一个家长群，群里家长都在出谋划策给孩子报什么班，钢琴班，舞蹈班，绘画班一堆，理由是说考试能加分，10个家长9个给孩子学钢琴等，众说纷纭。我想说的是：艺术教育始于兴趣，但最后结果可能也只停留于兴趣，这需要很漫长的时间去认清自己，是否适合做这件事。
这些家长且不说是否尊重孩子，即便是孩子自己的选择，也不要给孩子太大的压力，指望孩子在兴趣这件事上折腾出多大的成果来。况且最后发现孩子不适合艺术发展，也没关系，这学习的过程中一定会有收获，至少他能发现他不适合。
艺术这事，不仅仅是靠勤奋就会有成就的，它需要天份。
以上说的是学习了一门艺术技能后发现不适合才放弃，这是折中的办法，给那些持有“不能输在起跑线上”观念的家长一点小建议。
那我们如何在孩子早期的艺术教育中发现孩子兴趣天份所在呢？
从生活中引导和启发
孩子所有的想象力都是基于生活的，所以培养孩子善于观察的能力很重要。但是不要特别刻意的去强调，比如现在春天到来，树木发芽，花儿盛开，陪伴孩子游玩的同时，可以和孩子交流：看柳树发芽了，细细长长，绿油油！对于颜色和形态的描述，对幼儿来说是一种好的引导方式。简单的道理，孩子对于真实形态的牛，和各种卡通抽象的牛，他都能认出这是一只“牛”，说明孩子完全具备抓住形态特征的能力，我们只要适度引导即可。
另外，在生活中感受艺术带给我们快乐的心情。在欧洲留学期间，去了西班牙的古艾尔公园，碰到幼儿园老师带着小朋友聆听街头艺人弹奏的音乐。小朋友七倒八歪地躺地上，有的听的很认真，有的自顾自玩着，有的还打闹着，老师就在一边微笑着。 最后老师还购买了这个街头艺人的光盘和小朋友们又说：we can enjoy the music in the classroom everyday! 下面一阵欢呼声。
阅读好的绘本
优秀的绘本，除了它的情商教育意义，还有美学教育意义。所以尽量给孩子选择好的绘本，讲绘本的时候，也可以强调画面的形态和色彩，有能力的家长可以和孩子一起画绘本。推荐一些我自己都爱不释手的绘本。
接触优秀的艺术作品
提供良好的艺术环境
接触优秀的艺术作品，带孩子看展览。下面是一张在西班牙毕加索博物馆的照片，这是西班牙的启蒙教育方式。这里特别强调下，是毕加索博物馆，不是达芬奇博物馆，看毕加索的画更适合幼儿的启蒙教育，而不是看蒙娜丽莎。（当然你看的时候，顺带着孩子倒也不错！）可以参见《天生的大艺术家－适合孩子看的大师作品》
提供良好的艺术环境
一年一度的米兰设计周里，我看到一个刚学会走路的孩子，在父母自己店里，拿着当季最新设计的瓷器当玩具，父母完全没有阻止。对，这仅仅是一个杯子而已，没什么大不了的，这就是我们对艺术的态度和能给他提供的艺术环境而已。孩子们从小就没有觉得艺术高高在上，它就是生活的一部分。
虽然不能和欧洲的艺术环境相比，但在杭州的家长，我们要感到幸运，毕竟这是艺术的城市，大大小小的展览品质都不赖，带着孩子出发吧！
最后再说下，学艺术的意义不仅仅是培养一个好的创作者，而是学会体会生活，感受生活，聆听内心声音的能力，让自己成为一个容易快乐的人，而不是为了加分或追风，活脱脱让孩子丢失了快乐的童年。